II Encuentro de Música Antigua en
Villa de Leyva
Jorge Daniel Valencia
Nace en Bogotá, Colombia en 1961. A los diez años ingresa al Conservatorio de la Universidad Nacional. Entre 1979 y 1980 es asistente de dirección de Amalia Samper en el coro de la Universidad de los Andes en Bogotá y con ella conoce la Viola da Gamba, instrumento en el cual se especializará posteriormente. En 1982 recibe el diploma en Teoría de la Música y Dirección Coral de la Escuela Superior de Música de Tunja, bajo la dirección de Jorge Zorro.
Estudia teoría de la música con Diether de la Motte en la Universidad de Música de Viena, donde obtiene el respectivo diploma y posteriormente el grado de Magister. Estudia también Viola da Gamba con José Vásquez y Lorenz Duftschmid, y la práctica del Bajo Continuo con Ingomar Rainer. Ha asistido a clases magistrales con Jordi Savall, August Wenzinger y Christoph Coin.
Es el fundador y director del grupo Tientos – Mvsica Antigva – que tiene como sede de trabajo la capital austriaca y reúne músicos con amplia trayectoria internacional en interpretación, docencia e investigación, tales como Jürgen Kroemer, Thomas Boysen, Hermann Platzer y Armin Gramer.
Jorge Daniel Valencia ha ofrecido conciertos en muchas ciudades colombianas con el patrocinio del Banco de la República, la Fundación Mazda para el Arte y la Ciencia, la Embajada de Austria y la Fundación Santillana entre otros.
Ha participado en innumerables programas de música antigua en al menos diez países europeos, con agrupaciones entre las cuales se destacan Armónico Tributo Austria, Wien Barock, Studio da Camera Wien y Clemencic Consort. Ha realizado multiples grabaciones de CD, radio y televisión. Enseña en la Escuela de Música de Mauerbach y dicta cursos de verano internacionales sobre interpretación de Viola da Gamba y conjuntos de música antigua.
De regreso a la dirección ha estado a cargo de la orquesta barroca Tientos del Scholßchor Hadersfeld con el Oratorio de Navidad de Bach, la ópera Dido y Aeneas de Purcell y la Música del Agua de Handel, entre otras obras.
Sebastián Vega
Inició sus estudios musicales y de guitarra clásica en la Universidad de los Andes con el Maestro Mauricio Giordanelli. Posteriormente ingresó a la Facultad de Artes de la Universidad El Bosque en Bogotá, donde realizó estudios de guitarra con el Maestro Carlos Roca Lynn y de laúd con los maestros Alberto Leongómez y Armando Fuentes, recibiendo el grado en Música Antigua de la Universidad El Bosque en el 2005 con mención de honor por su trabajo de grado sobre el Bajo Continuo. Realizó estudios de música antigua con la Maestra Claudia Liliana
Gantivar, de análisis estilístico con Susana Friedmann de técnica vocal, análisis, práctica y semiología del Canto Gregoriano con el Padre y organista Benedictino Emmanuel Stephan Löwe.
Como especialista en la práctica de acompañamiento conocida como bajo continuo, acompaña a diferentes cantantes e instrumentistas y actúa en diversas agrupaciones colombianas especializadas en la interpretación de la música antigua como Scordatura, La Esfera Armoniosa, Mvsica Rhetorica, Ad Hoc, Alfabeto y Alba Sonora, agrupación con quienes obtuvo por concurso la oportunidad de presentarse dentro de la serie de Jóvenes Intérpretes de la Biblioteca Luis Angel Arango en el 2008. Es miembro fundador y en la actualidad director asistente de la Schola Gregoriana de Bogotá - (creada por el Padre Löwe y actualmente dirigida por el Padre Carmelita Alejandro Tobón G., O.C.D.) - única agrupación del país especializada en la interpretación de este repertorio.
Ha tomado numerosas clases magistrales y talleres con destacados músicos europeos y latinoamericanos como los laudistas Hopkinson Smith, Julian Behr, Anthony Rooley, Daniele Caminiti y Peter Croton; el violinista alemán Cosimo Stawiarski, el flautista francés Jean Tubery, los clavecinistas Nicola Cumer y Jörg-Andreas Böticher, los tenores franceses Raphaël Boulay y Dominique Vellard, el tenor venezolano Carlos Godoy y la soprano argentina Rosa Domínguez.
Ha participado desde el 2003 en el proyecto Música Antigua para Nuestro Tiempo, organizado y dirigido por el maestro Carlos Federico Sepúlveda, destacándose la versión del 2006 con montaje que fue luego presentado en el VI Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Americana (Misiones de Chiquitos) en Bolivia.
Ars Humana
Ars Humana está conformada por:
Javier Robledano Cabrera - Contratenor
Nació en Madrid en 1979. Estudió en la Escuela Superior de Canto de Madrid y la Schola Cantorum Basiliensis.
Ha participado como solista en festivales como el de Música Religiosa de Cuenca, el de Verano de Praga y el Festival de Basilea. Y en conciertos con los ensambles, La Capilla Real de Madrid, Grupo Alfonso X el Sabio, Ensamble T uricum, Opera Oblicu. Ha trabajado con destacados directores como Dominique Vellard, Jordi Saval, Andrea Marco, Luiz Alves da Silva, Anthony Rooley, Jesper Cristensen y Joshua Rifkin.
Juan Díaz de Corcuera - Tenor
Nació en Bilbao. Hizo estudios vocales en el Conservatorio Profesional de Música Pablo Sarasate en Pamplona, en la Academia de Música Antigua de la Universidad de Salamanca, clases maestras con Monserrat Figueras, María Cristina Kiehr, Gloria Banditelli y Jérome Correas. Miembro fundador de la Trulla de Bozes, ensamble especializado en renacimiento español,. Ha cantado con prestigiosos grupos como Oude Muziek Amsterdam, el Laus Polyphoniae en el Festival de Música Religiosa de Cuenca, y como solista ha cantado la Pasión según San Marcos por Reinhard Keiser y el Orfeo de Monteverdi. Frecuentemente trabaja con reconocidos directores como Gabriel Garrido, Martín Gester y Andrea Marcon, así como Jordi Saval en la Capilla Real de Cataluña.
Ismael Arróniz - Bajo
Nació en León. Estudió en la Escuela Superior de Canto en Madrid y continuó sus estudios en la Schola Cantorum Basiliensis. Tomó cursos de interpretación con Andreas Scholl, Eric Halvfarson y Elena Obratsova. Interpretando obras de Bach, Haydin, Mozart, Teleman y Monteverdi, operas de Cavalli, Wagner y Puccini. En los últimos años ha trabajado con la Orquesta Barroca de Sevilla y la Orquesta Sinfónica de Madrid y los directores Jesús López Cobos, Helmuth Rilling, Cristóbal Halffter, Andrea Marcon y otros. Aparte de su carrera de solista, frecuentemente canta con renombrados ensambles de música antigua.
Carlos Federico Sepúlveda
- Barítono
Inició sus estudios musicales en el Instituto Musical Diego Echavarría de Medellín y realizó estudios de Dirección Coral en la Pontificia Universidad Javeriana y en la Universidad de Música y Artes Representativas de Viena, en donde obtuvo su doctorado en Música Antigua y Musicología. Desde el 2002 es Director Musical y Artístico del Proyecto Música Antigua para nuestro Tiempo, Colombia - Schola Cantorum Basiliensis. Fundó en 1995 el Coro Ars Humana en Bogotá.Ha sido Director Invitado de el Coro de Cámara de Viena, el Coro de Cámara de Schaffhausen, Tonos Humanos, el Coro Arcadia, la Coral Tomás Luis de Victoria y el coro VSW. Ha dirigido varias orquestas en Colombia y Europa. Actualmente alterna su trabajo como Docente Investigador en la Universidad Central de Bogotá y en la Schola Cantorum Basiliensis.
Jorge Daniel Valencia - Sebastián Vega
Scordatura
Esfera Armoniosa
Toma su nombre de la colección de piezas escritas por el compositor Italiano de comienzos del s. XVII Paolo Quagliati, cuyas obras están escritas para cantante, un instrumento melódico obligado y bajo continuo, como era el tipo de formación habitual del período conocido en la historia de la música como la Seconda Pratica , refiriéndose así al estilo Barroco.
Formado en enero del 2006, por Claudia Liliana Gantívar, la Esfera Armoniosa, está conformado por músicos que han tenido diferentes escuelas europeas y estado-unidenses, reunidos con el objetivo común de explorar, investigar e interpretar la música del periodo renacentista y barroco.
Desde sus inicios, se ha presentado en diferentes salas de Bogotá. Auditorio de la Universidad Nacional de Manizales, Universidad Eafit en Medellín, en el festival de Música Sacra en Pamplona-Santander, entre otras. En marzo del 2008 fué seleccionado para abrir la serie de conciertos didácticos en la Biblioteca Luis A. Arango, continuando así, con una gira nacional de conciertos en las diversas sucursales del Banco de la República del país.
En julio del 2008 fueron ganadores de la convocatoria música “ciclo de conciertos”, promovido por la secretaria de Cultura, Recreación y Deporte, a través de la coordinación de música de la Orquesta Filarmónica de Bogotá.
Conformado en el año 2003, Extempore surge del interés en abordar el repertorio musical correspondiente al periodo Barroco (Siglos XVII y XVIII), de acuerdo a los parámetros interpretativos de la época. Actualmente es reconocido como uno de los grupos de música antigua más relevantes en Colombia debido a su calidad, profesionalismo y energía, además de una excelente aproximación a la interpretación estilística. 
La trayectoria de conciertos realizados por Extempore incluye: XXXII “Festival Internacional de la Cultura” de Tunja, Festival “Música Antigua de Bogotá 2007”, Auditorio del Centro de Convenciones de Compensar, Auditorio Fabio Lozano de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, Biblioteca Germán Arciniegas (Villavicencio), Auditorio Teresa Cuervo del Museo Nacional de Colombia, Instalación de la Comisión Distrital para el Bicentenario de la Independencia de Colombia, Sala de Conciertos Biblioteca Luis Ángel Arango, 46 Festival de Música Religiosa (Popayán), Sala Beethoven del Conservatorio Antonio María Valencia (Cali), y Centro Cultural Leopoldo López Álvarez, Banco de la República (San Juan de Pasto), entre otros. En enero y febrero de 2008 fue invitado por la Universidad de Talca (Chile) para la realización de dos conciertos en las ciudades de Curicó y Talca, y participó en el Festival Internacional 40 “Semanas Musicales" de Frutillar, del mismo país, convirtiéndose en el primer grupo Colombiano invitado en la historia de tan importante evento.
Extempore fue seleccionado en el año 2004 con la máxima calificación en la convocatoria “Ciclo de Música Antigua”, abierta por el Instituto de Cultura y Turismo de Bogotá. Ganador de la convocatoria “Programación Artística de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, septiembre – diciembre de 2009”.
Extempore
El ensamble de música antigua Scordatura es una agrupación colombiana fundada en el año 2000 que se dedica al estudio e interpretación de la música Europea escrita en los siglos XVII y XVIII.
Sus integrantes han participado en el proyecto “Música antigua para nuestro tiempo” y en los talleres de interpretación y notación antigua auspiciado entre otros por el Banco de la República con músicos de la Schola Cantorum Basiliensis.
En su primera época, el grupo se presentó con un variado repertorio en varios escenarios como el Auditorio Alberto Lleras Camargo de la Universidad de los Andes, la sala Mallarino del Teatro Colón de Bogotá, las diferentes salas de la Red de Bibliotecas públicas de Bogotá, el Auditorio León de Greiff de la Universidad Nacional, el auditorio Fabio Lozano de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, la sala Oriol Rangel del Planetario Distrital, el Museo de Arte Colonial, el Auditorio Teresa Cuervo del Museo Nacional y bibliotecas del Banco de la República en diferentes ciudades del país.
Actualmente el grupo está conformado por Francisco Castillo (flauta travesera barroca), Mauricio Roa (viola da gamba) y Sebastián Vega (tiorba) dedicándose principalmente al estudio de obras instrumentales y vocales del barroco francés.